『ポスト・テクノ（ロジー）ミュージック』を読み直した。

ポスト・テクノ(ロジー)ミュージック―拡散する「音楽」、解体する「人間」

久保田晃弘（監修）　2001　『ポスト・テクノ（ロジー）ミュージック　‐拡散する＜音楽＞、解体する＜人間＞』　東京：大村書店。
これはもう8年前の本なんだな。「シカゴ系」とか「音響派」が流行ってた頃の本。
これは、日本語でマーカス・ポップ「オヴァルプロセス講義」があるので利用すること。
（マーカス・ポップ（オヴァル）　2001　「オヴァルプロセス講義」　バルーチャ・ハシム（訳）　久保田2001：219-243。）

僕は、ほんとうに「この手の文章」を受け付けない。
「この手の文章」の最大の問題は、そこで論じられる「音楽」が、「なぜ、どんな風に」面白いのか？という説明を、完全にすっ飛ばしてしまうこと、だと思う。あらゆるレベルで「比較」の契機がないこと、だと思う。
そこで論じられる音楽が、「現在／未来」の音楽であることは、ほとんど前提として話が組み立てられていくのだけど、そんなわけねえじゃねえか、と思う。90年代後半といえば、例えば、JPOP最盛期なのに、この本の中では誰も何も言及してないんじゃないかな？
そこをすっ飛ばして「音楽の歴史」を語ったって、「仲間内でしか通用しない自閉的な屁理屈」を語っているようにしか見えない。そしてたぶん、人文系のほとんどの言説は（僕の産出するものも含めて）、「仲間内でしか通用しない自閉的な屁理屈」でしかないのだろう。

いずれにしろ、2001年に探られていた「未来」なのだからレトロフューチャーにしかならない。ここではMP3やインターネットやPCの可能性がほとんど考慮されていないのだから。だから逆に、また20年後に読み直すと、今度はものすごく面白いかもしれない。