2020年7月10日金曜日

メモ:遠隔授業のやり方(2020年度前期の場合)


1 はじめに


* 遠隔授業のやり方をまとめておく。いつかまたやることになった時に参考になるだろうし、誰かの役に立つかもしれないし、まとめてみたら自分のやり方を改善するきっかけになるだろうし。

* まずお断りしておくこととして、録画録音を配信するオンデマンド方式については、避けたし今後も避けたいので全く分からない。また、人によって色んなやり方があるだろうけど、多くの人にとって便利なこと/モノとして、学生に語りかける際には相づち係を指名すること、オープンエアのヘッドセットを使うこと、をお勧めしたい。

2 準備の頃に考えていたこと


4月頃にいきなり「遠隔授業すべし」ということになり「やってられるか」と思って約20年ぶりに金髪にした。気分転換になった。

* 「遠隔授業」については既に法令でかなり細かく決められていることを知った。いろいろ細かいことまでしっかりと決められているんだな、ということと、こうやって「大学行政」は「大学」を(良くも悪くも)「縛る」のだな、と思った。

「遠隔授業」は「対面授業」とは異なるメディアで行われるコミュニケーションなので、「対面授業の代替物の提供」を目指さないことを心がけることにした。

* なので、〈自分の講義を録音録画して配信するオンデマンド方式〉は、絶対にやらない!と決めた。

目的を〈学生を刺激すること〉に絞ることにした。というか、そもそも「講義」とは〈学生を刺激する時間〉なのだ、と考えることにした。

* ただし、以下のようなやり方が可能なのは、担当授業の学生数がせいぜい30-40名の時だけ、という気もする。50超えるとしんどいし、3桁超えると無理。

3 授業の設計



3.1 前提1



* 大学が認める授業ツールとしてzoomとMicrosoft teamsと授業支援システム(LMS)があった。4月に試した段階ではTeamsは僕の環境では音と映像の遅延がひどくて使い物にならなかったので、zoomを使うことにした(今はどうなんだろう。使っていないので分からないが)。ゼミの学生と何度か試しているうちに、zoomに「ブレイクアウトルーム」という機能があることを知った。

3.2 前提2


* 前期の授業には「教科書」があった。ナカニシヤで作った『音響メディア史』である。

3.3 方法


* なので、〈毎回、教科書を1章ずつ確認する〉、〈毎回、ブレイクアウトルームを行い学生相互でミーティングした後に簡単な授業内レポートを作成してもらう〉というやり方でいくことに決めた。

* 遠隔授業でブレイクアウトルームをやると、〈日常的に大学に行かず友だちとお喋りできない学生の「お話ししたい欲」も満たせるのではないか〉と思ったが、これはさほど上手くいかなかったような気もする。よく分からないが。


3.4 語学の授業の方法



* 僕は英語の授業も担当している。

* こちらは逆に、使おうと思っていた教科書は辞めて、作文と学生同士のグループワーク中心で運営することにした。日本語作文と英語作文の宿題に授業中に学生同士でコメントを付け合う、という仕組みは、対面授業の時にやっていた形式だが、これは、ZoomのブレイクアウトルームとLMS経由で行うほうが便利ではある。

3.5 諸々の連絡


* メールよりもLMSよりもTeamsよりもZoomのチャットよりもSlack


4 各回の進行




4.1 相づち係



* できるだけ僕が話す「講義」はしないようにしたいが、どうしても多少は話さなければいけない。その際、誰の顔も見ずに誰の反応もうかがえない状態で自分の不安に任せて独り言を言い続けていると、話し過ぎるし疲れる。ので、毎回必ず「相づち係」を指名して、話し相手になってもらうことにした。

これは(僕にとって)良かった。

* ただし、毎回、相づち係の学生と雑談してしまう。大いに反省。


4.2 概略



* 前回の授業内レポートに簡単にコメントし、今回の内容について学生と話しながら概観し、教科書の各章の最後にあるディスカッション課題を少しアレンジして出す。理想としては45分経過したらブレイクアウトルームを始める。授業終了10分前にブレイクアウトルームを終え、次回のために指示をする。

* ただし、けっこう毎回、〈今回の内容の概観〉で時間を使ってしまう。反省。


4.3 ブレイクアウトルーム中



* 何か質問があれば対応できるようにパソコンの前に待機しながら、何か仕事する。一度だけブレイクアウトルーム中の学生のグループ全部に参加してみたが、とくに雑談とかもできないので、それ以降はしていない。


*

4.4 終わり方



終わるときに、ただ〈ミーティングを終了する〉のは突然過ぎるので、毎回、「今週のお別れの歌」を再生している間に学生に抜けて行ってもらうことにしている。週に一曲、授業の終わりごとに必ず聴く歌が僕にはあるわけである。


* 今のところ以下のようなリスト


Katchanが歌うWhat a wonderful world
二村定一が歌うMy Blue Heaven (私の青空) 
戸川純《好き好き大好き》(1985)
大工哲弘の歌う《美しき天然》
THE人生ズ《山》
坂本九《ステキなタイミング》
sakana《ジークコール》
ベートルズ《ごめんなさい》
バートン・クレーン《家へかえりたい》

5 機材


5.1 ヘッドセット


* ハウリング防止のために使うのは当然。

* ちょうど手元に開放型のヘッドセットがあった。これがとても良かった。ヘッドセットの外の音も聞こえると耳に負担も少なく、変に大声にもならず、疲れない。

5.2 WebCam


* 最初、Mac用のWebCamをいちいち隣の部屋から持ってきていたが、そのうち面倒くさくなってきたので、しばらく、Mac miniとiPhoneと両方からzoomにログインしていたが、こちらも面倒になってきた。6月にやっと自分のMac専用のWebCamを手に入れた。が、その頃には自分の顔はあまり映さなくなっていた。

5.3 iPad Pro + Apple pencil


* zoomでiPad Proの画面を共有してApple Pencilを使えば、自分の書いたものを見せることができる。これはゼミやスタジオの学生発表で、レジュメに入れた僕のメモを共有しながら説明するのに役立った。ホワイトボード的な機能も果たす。

6 現状


* あと数回。みんなどう感じているのだろう。

* 「仕方ない」時期なので「仕方ない」のだけど、何かが僕と学生の記憶の隅に残れば良いかな。

7 今後の課題


* 今後というか、下手すれば、後期。まだ何も決まっていないけど。

* 教科書ありきの授業方法なので、教科書がない場合、授業の時間とは別物としての〈学習活動の機会と方法〉を学生に提供するやり方を考える必要があるような気がしている。

秋学期も遠隔授業の場合、このやり方ではできない。履修人数は少ないけど〈大量の視聴覚資料を見聞きさせる〉というタイプの授業をどうすべきか、まだ良いアイデアは浮かばない。

* 〈講義の録音録画の配布〉はやりたくないので、〈各回の授業内容を毎回4000字程度にまとめて、Googleドキュメントで共有して、学生にはそこに注や修正提案や質問を書き込んでもらう〉といったことを考えている。が、まだ内容を詰められない。

* 後期の英語は「演習」で、今までは、〈アメリカのポピュラー音楽史の教科書の輪読と学生プレゼンテーションとグループワークとしての訳文提出〉をやっていたのだけど、どうしたものか。

いちおうコメントカードに目を通すので、人数が無茶苦茶増えると対応できない。

* 実は集中講義はもっと大人数だったのだけど、六月ごろに、八月の集中講義に向けた準備をしたくて「集中講義の方法」について問い合わせしていたら、〈別の人に頼みます〉ということになった。

* 「サウンドスタディーズ」の教科書を作りたい。2万字くらいで教科書のための文章を書いてくれる人をリストアップしてみた。もう少し企画をねってみよう。

* 授業の前も授業の最中も授業の終わった後も家にいる。飽きてきた。

2020年7月7日火曜日

自分への励みと促しとして、2019年度の仕事と2020年度の予定(願望)の備忘録

2019年の年末に書きそこねて(年賀状も返していない…)、2019年度の終わりはコロナ禍で書けず、遅れた。
詳細は https://sites.google.com/site/audibleculture/ を参照のこと

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2019年度の業績
論文
中川克志 2020a 「サウンド・インスタレーション試論――4つの比較軸の提案―― 1/2」 横浜国立大学都市イノベーション研究院(編)『常盤台人間文化論叢』6:63-99。
---. 2020b 「サウンド・インスタレーション試論――4つの比較軸の提案―― 2/2」 『尾道市立大学芸術文化学部紀要』19:83-91。
→リポジトリはまだ未公開、本文
---. 2020c 「サウンド・インスタレーション試論――音響芸術における歴史的かつ理論的背景――」 『横浜国立大学 教育学部 紀要 II.人文科学』22:57-73。


学会発表
NAKAGAWA Katsushi. 2019. “Why did the composer begin to make visual art?: The ambient music and sound art of YOSHIMURA Hiroshi” at the 21st International Congress of Aesthetics (University of Belgrade, Belgrade, Serbia), July, 24th, 2019. (English)
中川克志 2019 「台湾におけるサウンド・アート研究試論――ワン・フーレイ(王福瑞、WANG Fujui)の場合――」 2019年度第四回東部会例会における第70回美学会全国大会研究発表の代替発表 東京芸術大学にて2019年12月14日。

2020年度の業績(予定)
“History of Sound in the Arts in Japan between the 1960s and 1990s: The report on the progress of my study on the history of “sound art” in Japan.”
The project of Dr. Damien CHARRIERAS  (Associate Professor, School of Creative Media, City University of Hong Kong)
都市イノベ紀要にサウンド・スカルプチュア試論
教育紀要に2019年12月の美学会発表
音耳班論文
KKB調査報告
2020年度後半に『音楽とメディア:ゲンダイオンガクからサウンド・アートへ』

辞典項目(そのうち発表されるはず)
:美学の辞典:2項目(「サウンドアート」「聴覚の考古学――レコードやラジオがもたらした感性の変容とは何だったのか」)
:都市科学辞典:2項目(「都市の音(楽)環境」「都市を表象する音楽」) 

学会発表は、2020年10月に美学会発表、12月にIAPMS

2020年7月6日月曜日

メモ:小野龍一《SOUNDSCAPE OF ANXIETY 不安のサウンドスケープ》

https://www.soundscape-anxiety.com/

コロナ禍で稼働していないコンサートホールのサウンドスケープを、ブラウザ上で聴取できる。20箇所以上のコンサート・ホールのサウンドスケープを収集している。6月24日に公開されたもので、これは、7月15-22日の作家の個展に引き継がれるらしい。

〈コロナ禍で稼働していないコンサートホールの「沈黙」〉は確かに今の状況を特徴づけるものかもしれないので、小野の言うように、この「沈黙」が今般のコロナ禍における「特異点」だ、と述べても良いのかもしれない。でも、それより、〈コンサート・ホールが稼働していない時間帯のサウンドスケープ〉を大量に聴けるのが珍しく面白い。コンサート・ホールの写真をクリックすると、それぞれのコンサート・ホールの「沈黙」のサウンドスケープがループ再生されるので、それらをいくつかクリックして複数重ね合わせたものを聴けるのが、なんとも楽しい。

野外空調の音や工事の音やカラスの鳴き声や靴音などが聞こえている。休業中だから改装とかしてるのかもしれない。個々のホールの録音はループされているのかな? 数分再生すると同じ音が聞こえてきたりもするのだけど、ループするタイミングはこちらがクリックするタイミングで異なるので、いわゆるひとつの〈結果的に生成される音響が毎回異なる不確定性の実験音楽〉ってやつになる。
こんな「楽しい感じ」で聴くものかどうかは知らないけど。

2020年6月17日水曜日

メモ:『アマゾンの倉庫で絶望し、ウーバーの車で発狂した~潜入・最低賃金労働の現場~』

https://www.amazon.co.jp/dp/B07PM9LWK1/ref=cm_sw_em_r_mt_dp_U_QgS-EbZAWEV4X
「いずれにしても、私たちはどちらの側につくのかを決めなくてはいけない。なぜなら、人生は独立した瞬間の連続ではないからだ。6500万の国民が絶対的な〝経済法則〟に盲目的にしたがう、というのも人生ではない。必然的に、どちらか一方は他方の上に立とうとする。人生とは、その拮抗する力のあいだのせめぎ合いなのだ。」

2020年6月13日土曜日

メモ:1993年の映画『ジュラシックパーク』



娘が恐竜を見たいというので、1993年の映画『ジュラシックパーク』を見た。怖かったー。
これ、高三のときに和歌山で、なぜか
と他数名(なぜかたくさんで行った気がする。よしごんとか吉松もいたようないなかったような。)で見に行って、それまでこんなレベルの特撮は存在していなかったので、心底驚いた、という記憶がある。その後のこのシリーズは見てこなかったし25年以上ぶりに見たわけだが、なんともスピルバーグ!という感じで、面白かった。娘も最後まで見ていたし。
その後、〈琥珀に閉じ込められた蚊の血液から恐竜の血液を抽出し、そのDNAを使って現代に恐竜を復元する〉このお話に衝撃を受けて、泊くんは生物学を志し、マサチューセッツでたくさんのハエを使いこなしながらポスドクしたり、東大に戻ってポスドク抱えながら研究室運営したりすることになった。泊くんは同時に、主人公のように、研究費確保という奴についても悩むようになるのであった。
(以上は僕の創作である)


2020年6月16日
続編のロストワールドを見たが、こちらはなんか無茶苦茶な話だった。
恐竜を「保護すべき野生動物」であると同時に「人間を襲う恐ろしい野獣」としても描いていて、物語が破綻していた。

2020年6月9日火曜日

2020年6月3日水曜日

メモ:Connie Beckleyについて(オンラインにはあまり情報がない)

Judy Dunaway, "The Forgotten 1979 MoMA Sound Art Exhibition." Resonance (2020) 1 (1): 25–46.
https://doi.org/10.1525/res.2020.1.1.25

Maggi Payne, Connie Beckley, Julia Heywardという3人の女性アーティストをフューチャーしたBarbara LondonがMoMA, NYでキュレーションしたSound Art展について検証した論文。検証というか3人の展示作品の紙上復元みたいな論文。まだ途中なのだが、なかなか、歴史的文脈の議論は始まらない。
ともあれ。
三人は今では超メジャーなアーティストというわけでもないし、諸々の情報を確認しつつ読んでいるのだが、Connie Beckleyの情報が見つからない。難しいもんである。
『Audio Arts』(Volume 5 Nos 3 & 4, 1982)に収録されているConnie Beckleyのこの音源、面白いけどなあ。


2009年にIssue Project Roomで何かやったようだが、映像はない。
NYのSchool of Visual Artsという場所にいるこのひとかな?!